pop-art

Umenia

2022

Vysvetľujeme, čo je to Pop Art, jeho pozadie, pôvod a vlastnosti. Okrem toho vám povieme, kto sú jeho umelci a hlavné diela.

Pop Art je veľmi reprezentatívnym hnutím moderného umenia.

Čo je to Pop Art?

Pop Art („pop art“ v španielčine) je umelecké hnutie, ktoré sa objavilo v polovici 20. storočia (1950-1960) vo Veľkej Británii a Spojených štátoch a ktoré predstavovalo odpoveď expresionizmus abstrakt, ktorý prevládal v plastické umenie času.

Inšpirovaný masovou kultúrou a imaginárnosťou spotreba kapitalistický, Pop Art sa vyznačoval svojím estetický populárne a komerčné, ktoré položili ruky na reklama, do komické, do kino a najbežnejšie spotrebné predmety. Duch tohto hnutia je zhrnutý v slávnom diele Andyho Warhola Campbellove plechovky polievky , ktorú tvorí 32 plátien s maľovanými polievkovými dózami, vtedy veľmi obľúbenej značky.

Je dôležité pochopiť, že na rozdiel od toho, čo sa často myslí, pop-art nepozostával z ľahkého umeleckého hnutia, v ktorom by sa dalo robiť všetko, pretože všetko sa kvalifikovalo ako umenie. Naopak, bolo to jednoznačne politické hnutie, ktoré predstavovalo zrkadlo, v ktorom sa konzumná spoločnosť povojnové obdobie: všetko sa vyrábalo sériovo, zabalené a pripravené na konzumáciu, masívne a vrchovato, no zároveň opakujúce sa, štandardizované, anonymizujúce.

Pop-art nie je populárne umenie, to znamená, že nie je umením, ktoré sa hlási k zvykom, folklóru alebo tradičnému pohľadu ľudí.Jeho názov súvisí s kategóriou „pop“, teda s tým, čo sa stáva módou v konzumnej spoločnosti, čo sa objavuje na obálkach časopisov a v reklame. Tento názov bol prvýkrát použitý na označenie hnutia v roku 1956 v časopise Arc, ale jeho vynález je pripísaný Johnovi McHaleovi.

Slogan pop artu, ktorý si požičal slávny francúzsky umelec Marcel Duchamp, znel, že „ umenie Muselo to byť predovšetkým inteligentné“: muselo to diváka pozvať ku kritickej reflexii spoločnosti a kultúra.

Pop Art mal veľký medzinárodný úspech a čoskoro mal dôležité odozvy v Nemecku, Španielsku, Taliansku, Japonsku a ďalších krajinách. Považuje sa za veľmi reprezentatívne hnutie moderného umenia a za predchodcu postmoderného umenia.

Charakteristika pop-artu

Pop Art pristúpil k banálnemu z kritického hľadiska.

Pop Art sa vyznačuje nasledujúcimi vlastnosťami:

  • Bolo to hnutie v rozpore s abstraktným expresionizmom, ktoré sa snažilo o znovuzjednotenie života a umenia prostredníctvom „ochladzovania“ emócie, teda oddialenie diváka od diela, aby sa nad ním zamyslel. Okrem toho sa vzdialil od surrealistického dedičstva a namiesto toho prijal tradíciu dada.
  • Jeho pohľad na umelecký objekt chcel odrážať povrchnosť a anonymitu konzumnej spoločnosti a masovej kultúry. Preto bola subjektivita umelca odložená bokom: bola skrytá pred divákom diela.
  • Jeho hlavnými materiálmi boli reklama, komiksy a časopisy, grafický dizajn a film. Okrem toho, že ich bral ako materiál, pop Art sa pustil aj do farba, sochárstvo, koláž, filmový a grafický dizajn.
  • Jeho diela sú plné farby intenzívne, sériové formy alebo portréty celebrít a opakujúce sa formáty.Tieto diela nie sú vždy navzájom konzistentné, pretože používajú veľmi odlišné techniky a metódy, ale vždy vychádzajú z rovnakého umeleckého postoja.
  • Bezvýznamnosť, každodenný život a banálnosť boli niektoré z jeho kľúčových pojmov, aj keď sa k nim pristupovalo z kritického hľadiska, pozývali diváka zamyslieť sa nad spoločnosťou, umením a kultúrou.

Pop Art pozadia

Bol som hračkou pre bohatého muža Eduarda Paolozziho sa považuje za prvé dielo pop-artu.

Pop Art je dedičom estetiky dadaistaumelecké hnutie nihilistický z 20. rokov 20. storočia, ktorej ústrednou osou bol výsmech pompézneho parížskeho umenia. Toto hnutie vzniklo po kultúrnom vplyve Prvá svetová vojna, v ktorom sa hodnoty tradície Západu sa začali otriasať pod ťarchou hrôz vojna; To nám umožňuje predpokladať, že pop-art mal podobný pôvod v období po r Druhá svetová vojna.

Medzi veľkých predchodcov pop-artu patria mená ako Marcel Duchamp, známy svojím pisoárom premeneným na umelecké dielo na výstave; alebo dadaisti a surrealisti Man Ray a Max Ernst; alebo dadaistický sochár Jean Arp. Zásadná bola aj práca Yvesa Kleina, ktorý experimentoval s monotónnosťou a estetickou nediferenciáciou, ako aj skúsenosti s kolážou tzv. kubizmus.

Najpriamejším predchodcom pop artu v Spojenom kráľovstve však bol Nezávislá skupina, založená v Londýne v roku 1952, ktorá spojila mnoho maliarov, sochárov, spisovateľov a umeleckých kritikov, ktorí sa chceli postaviť proti prevládajúcemu modernistickému trendu v vtedajšom britskom umení. V skutočnosti práca Bol som hračkou pre bohatého muža ("Bol som hračkou bohatého muža") od Eduarda Paolozziho, spoluzakladateľa skupiny, je správne považovaný za prvé dielo pop-artu.

Najlepší pop art umelci

Medzi hlavné mená spojené s pop-artom patria:

  • Andrew Warhol (1928-1987). Tento plastik a herec, pôvodom z Ameriky, je pravdepodobne najreprezentatívnejším z autorov pop-artu, jeho svetoznáme diela slúžia ako emblém tohto hnutia, najmä jeho sieťotlače a sériové reprodukcie predmetov, fotografií celebrít a politikov (Marilyn Monroe, Mao Ce Tung, Che Guevara atď.). Okrem toho sa mu pripisuje známa veta: „V budúcnosti bude každý slávny na 15 minút“, ktorá akosi vystihuje ducha pop-artu a doby. Jeho tvorba pozostáva z obrazov, filmov, literárnych diel a hudobných diel.
  • Roy Lichtenstein (1923-1997). Lichtenstein sa narodil v Spojených štátoch do židovskej rodiny a mal veľký úspech v maliarstve a sochárstve. Jeho najznámejšie diela zahŕňajú komiksový jazyk a kreslenú estetiku súčasnosti, pričom vo svojej tvorbe používa priemyselné farby (vo všeobecnosti primárne) a Ben-Dayove bodky.
  • Keith Haring (1958-1990). Americký umelec a sociálny aktivista, jeho tvorba je ikonou generácie z roku 1980. Pustil sa do hudba a maľba, ako aj sochárstvo, s cieľom búrať bariéry medzi týmito tromi žánrami. Jeho obrázky boli jednoduché, prístupné širokej verejnosti a predovšetkým generické, serializované, typické pre priemyselný dizajn alebo dizajn loga. Jednou z jeho najznámejších a najreprezentatívnejších sôch je Červený pes inštalovaný v Ulme v Nemecku.
  • Tom Wesselman (1931-2004). Americký maliar a jeden z posledných veľkých majstrov pop-artu vytvoril pozoruhodné diela, medzi ktorými vynikajú jeho odvážne ženské akty. Experimentoval s litografiou, sieťotlačou a akvatintou, ako aj sochárstvom pomocou brúsených platní.

Populárne diela pop-artu

Niektoré z najreprezentatívnejších diel pop-artu sú nasledovné:

Campbellove plechovky polievky od Andyho Warhola. Diptych Marilyn od Andyho Warhola. Blam! od Roya Lichtensteina. V aute od Roya Lichtensteina. Veľký americký akt od Toma Wesselmanna.

žiarivé bábätko od Keitha Haringa.
!-- GDPR -->