kubizmus

Umenia

2022

Vysvetľujeme, čo je kubizmus, vlastnosti a umelcov tohto hnutia. Okrem toho analytický a syntetický kubizmus a niektoré diela.

Charakteristický štýl kubizmu skúma novú geometrickú perspektívu reality.

čo je kubizmus?

Pod názvom kubizmus je známy umeleckému hnutiu dvadsiateho storočia, ktoré v roku 1907 vtrhlo na európsku umeleckú scénu a znamenalo silné dištancovanie sa od maľovanie tradičné a vytvárajúce zásadný precedens pre vznik umeleckých avantgard.

Jeho charakteristický štýl skúma nový geometrický pohľad na realita, pozerajúc sa na predmety zo všetkých možných uhlov pohľadu, čo bol prelom so súčasnými obrazovými predlohami z r renesancie.

Pojem „kubizmus“ však nenavrhli samotní maliari, ale kritik Louis Vauxcelles, ten istý, ktorý v tom čase dal meno fauvizmu, ktorý po návšteve výstavy Georgesa Braquea (Francúz, 1882-1963) uviedol, že jeho diela „znižovali scenérie a ľudské telo na nevýrazné kocky“ a potom začal hovoriť o kubizme. V tomto ohľade španielsky maliar Pablo Picasso, považovaný za najväčšieho predstaviteľa hnutia, neskôr potvrdil, že „keď sme robili kubizmus, nemali sme v úmysle robiť kubizmus, ale iba vyjadriť to, čo sme mali vo vnútri.“

Charakteristika kubizmu

Kubistické maľby potláčajú väčšinu detailov v predmetoch, ktoré predstavujú.

Napriek tomu, čo by jeho názov mohol napovedať, kubizmus nie je o maľovaní cez kocky. Naopak, kubizmus uznáva a prijíma dvojrozmernú povahu plátna a zrieka sa trojrozmernosti, pričom sa vo svojich maľbách snaží skôr znázorniť všetky možné uhly pohľadu na predmet súčasne. Tým spôsobil revolúciu v predpisoch platných v maliarstve od staroveku, a preto sa kubizmus považuje za prvú z umeleckých avantgard.

Kubistické maľby tak postrádajú hĺbku, ponúkajú viacero uhlov pohľadu (namiesto jediného) a potláčajú väčšinu detailov predmetov, ktoré reprezentujú, často ich redukujú na jediný znak: napríklad husle sa dajú rozoznať iba podľa chvosty.

Zároveň žáner kubistických obrazov nemôže byť konvenčnejší: zátišia, krajiny, portréty. Ale na rozdiel od impresionizmus a fauvizmus, sú maľované farby tlmené: sivé, zelené a hnedé, najmä v prvých dňoch.

Náročnosť interpretácie niektorých kubistických malieb, vzhľadom na ich rozbitie všetkými formami prirodzenosti, si vyžiadala doplnenie diela text vysvetľujúci alebo kritický charakter, gesto, ktoré sa neskôr stalo bežným umeleckých diel avantgardy.

kubistických umelcov

Najväčším predstaviteľom kubizmu bol Španiel Pablo Picasso (1881-1973), o ktorom sa predpokladá, že je zakladateľom estetiky a prvým pestovateľom jeho štýlu. Ďalšími umelcami uznávanými za svoju kubistickú tvorbu však boli Francúzi Georges Braque (1882-1963), Jean Metzinger (1883-1956), Albert Gleizes (1881-1953) a Robert Delanay (1885-1945) a Španiel Juan Gris ( 1887-1927) a María Blanchard (1881-1932).

Analytický kubizmus (1909-1912)

Mnohé diela analytického kubizmu sa stali prakticky abstraktnými.

Analytický kubizmus alebo hermetický kubizmus bol počiatočným štádiom hnutia, ktorého maľby boli takmer všetky monochromatické a sivé, zamerané na uhol pohľadu a nie na farebnosť. Tento prístup bol taký, že v mnohých prípadoch sa diela stali prakticky abstraktnými, pretože roviny sa stali nerozoznateľnými a nezávislé od nich objem maľovaného predmetu. To spôsobilo, že nový štýl dostal veľa odmietnutia tradicionalistických sektorov maľby, súčasne s tým nadšenie avantgardných umelcov a osobností kultúra ako Guillaume Apollinaire a Gertrude Stein, ktorí napísali kritické články o význame rodiaceho sa kubizmu.

Okolo roku 1911 sa však o svetlo začal zaujímať madridský maliar Juan Gris, ktorý ho naturalisticky zakomponoval do svojich kubistických diel. Ale nasledujúci rok sa pridal k trendu koláž Picasso a Braque, pričom do svojich obrazov zakomponoval rôzne materiály ako drevo a čalúnenie.

Syntetický kubizmus (1912-1914)

Syntetický kubizmus pridáva farbu k doterajšiemu monochromatickému kubistickému trendu.

Druhé obdobie kubizmu sa zrodilo ako výsledok Braqueovho sklonu začleňovať do svojich obrazov od roku 1912 čísla a slová, ako aj použitie dreva, odfarbeného papiera a iných materiálov.

V tom istom roku Picasso vytvoril svoju prvú koláž a toto začlenenie ďalších prvkov pridáva farbu k predtým monochromatickému kubistickému trendu. Kubistické maľby sa potom stávajú figuratívnejšími, a teda ľahšie interpretovateľnými, poslušnejšími a objekty sú v nich redukované na ich elementárne charakteristiky, namiesto na seba navrstvených objemov a rovín.

Toto sa považuje za najnápaditejšiu etapu kubizmu, najmä v diele Juana Grisa, ktorému boli udelené vyššie kvóty Liberty Y farba. Avšak, Prvá svetová vojna ukončili hnutie, keďže do popredia boli povolaní mnohí maliari a v povojnovom období zostal kubizmu verný iba Juan Gris, aj keď v oveľa jednoduchšom a strohejšom štýle.

Kubizmus funguje

Niektoré z najreprezentatívnejších obrazov kubizmu sú:

  • Guernica od Pabla Picassa.
  • Dámy z Avignonu od Pabla Picassa.
  • Husle a pádlo od Georgesa Braquea, keď máme informácie.
  • Fľaša anízu od Juana Grisa.
  • Žena čítajúca na pláži od Pabla Picassa.

Literárny kubizmus

Literárny kubizmus je adaptačným plodom vynaliezavosti francúzskeho Guillauma Apollinaira (1880-1918), známeho básnika a esejistu. V tomto trende sa snažil miešať obrázky a koncepty viac-menej náhodným spôsobom, čím sa pustil do kaligramov: básne ktoré tvorili určitý obraz na stránke v dôsledku jeho rozloženia na čistý papier.

Tento trend maximalizuje Apollinaire vo svojich kaligramoch. Básne od mier a z vojna , kde štruktúru syntaktické a logika básne, ktorá predznamenáva, čo surrealisti urobia neskôr.

Pablo Picasso

Pablo Picasso bol pacifista a komunistický militant.

Picasso nebol len ústrednou postavou kubizmu, ale aj medzinárodne uznávaným maliarom a sochárom, považovaným za jedného z najvplyvnejších umelcov mnohých umeleckých hnutí, ako aj za kultivátora iných foriem umenia. umenie Ako Kreslilrytina, ilustrácie kníh, návrhy scénografií a kostýmov pre divadelné inscenácie a dokonca mala veľmi krátku literárnu tvorbu.

Picasso bol až do svojej smrti v roku 1973 pacifistom a komunistickým militantom, členom Komunistickej strany Španielska a Francúzov. Nesporný charakter jeho práce tiež kontrastuje s jeho osobným a milostným životom, povestnou promiskuitou a mizogýnia, až do bodu, keď začneme považovať ženy za „stroje utrpenia“.

!-- GDPR -->